Dúo Arco y Teclas / Trío Siqueiros

Una de las voces más potentes de su generación, fue escogida por el Utopia Ensamble de Francia para representar a México en un concierto dedicado a la música contemporánea de dicho país. Algunas de sus obras más representativas son su concierto para clarinete y orquesta Ascenso al Celeste (2018), su Doble concierto para flauta, piano y orquesta (2012) y su ópera de cámara La Creciente (2015). Su catálogo comprende obras para solos, dúos, tríos, cuarteto de cuerdas, ensambles de cámara y orquesta sinfónica. Sus obras han sido interpretadas en América, Europa y Asia. Becaria del Sistema Nacional de Creadores de Arte por cuarta ocasión, funge como maestra de Composición, Análisis y Orquestación en la Escuela Superior de Música del INBAL. Su educación musical la realizó con Martha García Renart y Ana María Tradatti en piano; y Arturo Márquez y Ana Lara en composición, complementando con múltiples cursos europeos con maestros como Toshio Hosokawa y Klaus Huber, entre otros.

Originario de Ocotlán, Jalisco, fue una figura fundamental de la vanguardia musical en México. Se formó con Áurea Corona y Miguel Bernal Jiménez, perfeccionándose después en la Juilliard School con Ivan Galamian y Peter Mennin. En 1961, gracias a la beca Guggenheim, incursionó en la música electrónica en Columbia y Princeton bajo la guía de Stefan Wolpe. Como violinista, fue concertino de la Sinfónica de Guadalajara y fundó el célebre Cuarteto México, con el que realizó giras por Europa y América. Su labor docente y administrativa fue vasta: dirigió el Conservatorio Nacional y el Cenidim, donde impulsó la investigación electroacústica y virreinal. En 1979 fundó el Foro Internacional de Música Nueva (que hoy lleva su nombre), espacio vital para la difusión de la creación contemporánea. Distinguido como Creador Emérito y miembro de la Academia de Artes, su legado permanece como pilar de la identidad musical mexicana del siglo XX.

Con una trayectoria de más de cuarenta años ha explorado en su obra el microtonalismo, las nuevas técnicas instrumentales, la improvisación controlada, la electroacústica y diversas formas de aleatoriedad. Asimismo, ha formado a varias generaciones de compositores y ha promovido la música contemporánea en diferentes ámbitos. Su obra ha recibido los premios Kranichsteiner Musikpreis, Irino Prize, Guggenheim Fellow y el Sistema Nacional de Creadores desde 1997.

Nació en la Ciudad de México. Es un compositor e intérprete interesado en explorar la dimensión ontológica del tiempo y su relación con la música. Su obra toma elementos tanto de la música popular y tradicional como de la música clásica de concierto. Han interpretado su música los ensambles y músicos Bang on a Can All-stars, Alejandro Escuer, JACK quartet, Vicky Chow y Wilfrido Terrazas, entre otros. Recibió el título de maestro de Música en Composición de NYU en 2014 donde estudió con Michael Gordon y Julia Wolfe. Actualmente está cursando el Doctorado en Composición en la Duke University con John Supko y Scott Lindroth. Fue becario del programa Jóvenes Creadores 2015-2016 del Fonca.

Comenzó sus estudios en Piano en la Facultad de Música de la UNAM. Continuó su formación en Musicología en el Conservatorio Nacional de Música bajo la cátedra de Ricardo Miranda, donde también estudió composición en el Taller de Electroacústica a cargo de Josué Peregrina. Además, cursó Análisis orquestal e Instrumentación con Jorge Torres Sáenz. En 2019 estudió Musicología en España, a través de los Cursos Universitarios e Internacionales de Música en Compostela. Ha participado en los festivales de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez y Visiones Sonoras del CMMAS. Su obra se ha presentado en México, Estados Unidos, Argentina, Japón y Canadá donde obtuvo el tercer lugar del premio Jeux temps/Time to play 2022. Actualmente es Coordinador de Tecnologías aplicadas a la creación musical y Compositor residente del Cepromusic.